Chào mừng các bạn đã quay trở lại với những câu chuyện hậu trường ly kỳ của thế giới Vĩ cầm cùng Mười Nhạc Cụ!
Nếu bạn từng tìm hiểu về Violin, chắc chắn bạn đã nghe đến cái tên Niccolò Paganini (1782–1840) – nghệ sĩ vĩ cầm vĩ đại nhất mọi thời đại. Kỹ thuật chơi đàn của ông nhanh, cuồng nộ và phi thường đến mức người đương thời truyền tai nhau rằng: “Paganini đã bán linh hồn cho ác quỷ để đổi lấy tài năng”.
Thế nhưng, ít ai biết rằng, để con quỷ đó có thể cất tiếng thét gầm vang trên các sân khấu châu Âu, Paganini đã cần đến một thứ vũ khí tối thượng. Đó không phải là một cây đàn Stradivarius thanh tao, mà là một cỗ máy âm thanh bạo liệt mang tên “Il Cannone” (Khẩu Thần Công).
Hôm nay, hãy cùng Mười Nhạc Cụ ngược dòng thời gian, khám phá mối lương duyên kỳ lạ giữa Ác quỷ vĩ cầm và báu vật đắt giá nhất thành phố Genoa nhé!
1. TRẬN CUỒNG PHONG TẠI SÒNG BẠC VÀ MÓN QUÀ ĐỊNH MỆNH
Giai thoại kể rằng, thời trẻ, Paganini là một thiên tài nhưng cũng là một con nghiện cờ bạc nặng. Trong một đêm đỏ đen tại Livorno (Ý), ông đã cầm cố mất cả báu vật quý giá nhất của mình: một cây đàn Violin do gia tộc Amati chế tác.
Sáng hôm sau, ông có một buổi hòa nhạc quan trọng nhưng lại trắng tay. Trong cơn tuyệt vọng, một thương gia giàu có người Pháp đam mê âm nhạc (được cho là tên Livron) đã cho Paganini mượn cây đàn Guarneri ‘del Gesù’ của mình để biểu diễn.
Đêm đó, Paganini đã chơi như lên đồng. Sự cuồng nộ, tốc độ xé gió và sức mạnh cơ bắp của ông đã giáng xuống bâu vĩ. Vị thương gia ngồi dưới khán đài đã choáng ngợp đến mức rơi nước mắt. Sau buổi biểu diễn, khi Paganini mang trả lại cây đàn, vị thương gia đã xua tay từ chối: “Những ngón tay của ngài đã chạm vào nó. Sẽ là một sự báng bổ nếu để đôi bàn tay trần tục của tôi chạm vào cây đàn này một lần nữa. Nó là của ngài!”
Kể từ giây phút đó, Paganini và cây đàn Guarneri trở thành một bản thể duy nhất không thể tách rời.
(Bức phác họa chân dung bằng bút chì của nghệ sĩ vĩ cầm người Ý Niccolò Paganini được họa sĩ người Pháp Jean-Auguste-Dominique Ingres vẽ tại Rome vào năm 2019)
2. VÌ SAO NÓ ĐƯỢC GỌI LÀ “KHẨU THẦN CÔNG”?
Cây đàn định mệnh đó được chế tác vào năm 1743 bởi Bartolomeo Giuseppe Guarneri ‘del Gesù’ – kỳ phùng địch thủ của Stradivari.
Khác với những cây Stradivarius mang dáng vẻ thanh lịch, kiêu sa, cây đàn của Paganini có kích thước hơi lớn hơn bình thường, các đường nét đục đẽo rất hoang dã, thô ráp, và lớp gỗ mặt trước được để khá dày.
Chính cấu trúc vạm vỡ này đã tạo ra một sức mạnh cộng hưởng kinh hoàng. Mỗi khi Paganini miết vĩ mạnh xuống dây đàn, thay vì bị “vỡ tiếng” hay rè như những cây đàn khác, thùng gỗ Guarneri lại phản hồi bằng một âm thanh trầm đục, nổ tung và vang rền lấp đầy mọi ngóc ngách của nhà hát. Quá say đắm trước uy lực vô song này, Paganini đã âu yếm gọi nó là “Il mio cannone violino” (Cây vĩ cầm thần công của tôi). Từ đó, cái tên “Il Cannone” chính thức đi vào lịch sử.
(Một bức tranh sơn dầu đầy biểu cảm được họa sĩ lãng mạn người Pháp Eugène Delacroix vẽ năm 1831–1832, mô tả nghệ sĩ vĩ cầm huyền thoại người Ý Niccolò Paganini)
3. NHỮNG “VẾT SẸO” TÌNH YÊU TRÊN THÂN GỖ
Paganini yêu “Khẩu Thần Công” đến mức ông từ chối chơi bất kỳ cây đàn nào khác trong suốt phần đời còn lại. Mối liên kết cơ học giữa ông và nhạc cụ này mãnh liệt đến mức cây đàn mang trên mình đầy rẫy những “vết sẹo” vật lý do thói quen của ông để lại:
Lớp vecni bị bào mòn: Vùng gỗ bên phải của mặt trên cây đàn bị mòn hẳn lớp sơn bóng (Varnish) và hằn sâu xuống. Đây là kết quả của hàng chục năm Paganini đập ngón tay hoặc tì ngón tay cái của tay phải vào mặt đàn khi chơi kỹ thuật Pizzicato (gảy dây) tốc độ cao.
Mặt phím lõm sâu: Các ngón tay trái của ông gõ xuống mặt phím gỗ mun (Ebony) với lực mạnh và tốc độ khủng khiếp đến mức tạo thành những rãnh lõm có thể nhìn rõ bằng mắt thường.
Sự bảo thủ cực đoan: Paganini không cho phép bất kỳ thợ mộc nào được tùy ý lau chùi bụi nhựa thông hay sửa chữa cây đàn của mình, vì sợ nó sẽ làm thay đổi tiếng đàn. Mãi đến cuối đời, khi cây đàn bị hỏng quá nặng, ông mới chịu giao nó cho Jean-Baptiste Vuillaume – nghệ nhân làm đàn vĩ đại nhất nước Pháp thời bấy giờ – để phục chế.
4. TÙ NHÂN CỦA THÀNH PHỐ GENOA VÀ ĐẶC QUYỀN CỦA NHÀ VÔ ĐỊCH
Trước khi qua đời vào năm 1840 do bạo bệnh, Paganini đã để lại một bản di chúc lịch sử. Ông viết: “Tôi xin để lại cây đàn Violin của tôi cho thành phố Genoa (quê hương ông) để nó được bảo tồn vĩnh viễn”.
Ngày nay, “Khẩu Thần Công” trị giá hàng chục triệu đô la này đang được trưng bày trong một lồng kính chống đạn, kiểm soát nhiệt độ và độ ẩm nghiêm ngặt tại Tòa thị chính Palazzo Doria-Tursi của thành phố Genoa, Ý. Nó được bảo vệ bằng hệ thống an ninh tối tân không kém gì bức tranh Mona Lisa.
Đặc biệt, để cây đàn không bị “tắt tiếng” do nằm im quá lâu, cứ 2 năm một lần, thành phố Genoa lại tổ chức Cuộc thi Vĩ cầm Quốc tế Premio Paganini (một trong những giải thi đấu danh giá và khắc nghiệt nhất hành tinh). Phần thưởng lớn nhất cho người giành giải Quán quân không chỉ là tiền bạc, mà là đặc quyền được tận tay cầm “Khẩu Thần Công” ra khỏi lồng kính, đứng giữa khán phòng và chơi những bản nhạc của ác quỷ Paganini bằng chính báu vật của ông.
LỜI KẾT TỪ MƯỜI NHẠC CỤ
Câu chuyện về Paganini và “Il Cannone” là minh chứng vĩ đại nhất cho việc: Một cây đàn dù có tuyệt vời đến đâu cũng cần một người chủ nhân có thể thấu hiểu, khuất phục và đánh thức sức mạnh tiềm ẩn bên trong nó. “Khẩu Thần Công” có thể nằm trong tủ kính, nhưng tiếng gầm của nó vẫn luôn vang vọng trong trái tim của mọi nghệ sĩ vĩ cầm.
Hành trình tìm kiếm một “Khẩu Thần Công” cho riêng mình không phải là điều dễ dàng, nhưng nó là một hành trình đầy say mê.
Nếu bạn đang tìm kiếm một cây đàn mang âm sắc uy lực, sâu thẳm, hay một cây đàn với âm điệu ngọt ngào, bay bổng, hãy đến ngay với Mười Nhạc Cụ. Cửa hàng của chúng tôi sở hữu một bộ sưu tập đa dạng các dòng Violin được tuyển chọn khắt khe, chờ đợi một đôi bàn tay xứng đáng đến để “đánh thức”. Biết đâu, ngay tại Mười Nhạc Cụ, bạn sẽ tìm thấy báu vật định mệnh của đời mình!
Để lại một bình luận